Bei den Kunstpädagogischen Positionen (ISSN Print 1613-1339) handelt es sich um eine Reihe von kleinen Publikationen, in der Regel von Vorträgen, die an der Universität Hamburg im Bereich FuL (Forschungs- und Lehrstelle. Kunst – Pädagogik – Psychoanalyse) gehalten wurden. Im Rahmen der Bildung und Ausbildung von Studierenden der Kunst & Pädagogik ist es das Bestreben der Herausgeber, Positionen zur Kenntnis bringen, die das Lehren, Lernen und die bildenden Effekte der Kunst konturieren helfen.

Das Erscheinen der Reihe bei Hamburg University Press wird mit Heft 21 eingestellt. Ab Heft 22 erfuhren die KPP einen Relaunch und werden nun um in Oldenburg und Köln gehaltete Vorträge erweitert.

Die Bestellung von Heften ab Band 22 und der Download von Online-PDFs erfolgen jetzt über den Webshop der MedienBildungsRaum Kunstpädagogik der Universität Köln.

Die folgenden Hefte sind bei Hamburg University Press erschienen:

• Heft 1: Hermann K. Ehmer: Zwischen Kunst und Unterricht – Spots einer widersprüchlichen wie hedonistischen Berufsbiografie
• Heft 2: Helmut Hartwig: Phantasieren – im Bildungsprozess?
• Heft 3: Gert Selle: Ästhetische Erziehung oder Bildung in der zweiten Moderne? Über ein Kontinuitätsproblem didaktischen Denkens
• Heft 4: Barbara Wichelhaus: Sonderpädagogische Aspekte der Kunstpädagogik – Normalisierung, Integration und Differenz
• Heft 5: Carl–Peter Buschkühle: Kunstpädagogen müssen Künstler sein. Zum Konzept künstlerischer Bildung
• Heft 6: Wolfgang Legler: Kunst und Kognition
• Heft 7: Eva Sturm: Vom Schießen und vom Getroffen–Werden. Für eine Kunstpädagogik »Von Kunst aus«
• Heft 8: Karl–Josef Pazzini: Kann Didaktik Kunst und Pädagogik zu einem Herz und einer Seele machen oder bleibt es bei ach zwei Seelen in der Brust?
• Heft 9: Ulrich Puritz: nAcKT: Wie Modell und Zeichner im Aktsaal verschwinden und was von ihnen übrig bleibt
• Heft 10: Pierangelo Maset: Ästhetische Operationen und kunstpädagogische Mentalitäten
• Heft 11: Maria Peters: Performative Handlungen und biografische Spuren in Kunst und Pädagogik
• Heft 12: Bernhard Balkenhol: art unrealized – künstlerische Praxis aus dem Blickwinkel der Documenta11
• Heft 13: Konrad Jentzsch: Brennpunkte und Entwicklungen der Fachdiskussion
• Heft 14: Wolfgang Zacharias: Vermessungen – Im Lauf der Zeit und in subjektiver Verantwortung: Spannungen zwischen Kunst und Pädagogik, Kultur und Bildung, Bilderwelten und Lebenswelten
• Heft 15: Klaus-Peter Busse: Kunstpädagogische Situationen kartieren
• Heft 16: Peter Rech: Bin ich ein erfolgreicher Kunstpädagoge, wenn ich kein erfolgreicher Künstler bin?
• Heft 17: Günther Regel: Erinnerungen an Gunter Otto: Ästhetische Rationalität – Schlüssel zum Kunstverständnis?
• Heft 18: Stephan Münte-Goussar: Norm der Abweichung. Über Kreativität
• Heft 19: Franz Billmayer: Paradigmenwechsel übersehen. Eine Polemik gegen die Kunstorientierung der Kunstpädagogik
• Heft 20: Andrea Sabisch: Aufzeichnung und ästhetische Erfahrung
• Heft 21: Tanja Wetzel: »Das dreht einen richtig an …« Über die Figur der Rotation in der aktuellen Kunst – und ihren Wert für die ästhetische Bildung